L’exposition L’Ombilic du rêve présente une sélection d’une centaine de dessins et gravures de Félicien Rops (1833-1898), Max Klinger (1857-1920), Alfred Kubin (1877-1959) et Armand Simon (1906-1981) : quatre artistes d’exception, quatre imaginaires graphiques singuliers et inquiétants entre décadence et surréalisme, avec pour obsessions communes le cauchemar, la chair, le mal, la vie, la mort. L’ensemble est saisissant : des Sataniques de Rops aux Opus de Klinger, des délires macabres de Kubin aux transcriptions des Chants de Maldoror par Simon, les visions fantasmatiques ou hallucinées de ces maîtres du dessin fascinent le visiteur. Parmi elles, l’illustration de la vie imaginaire de « Lucrèce, poète » par Armand Simon est une découverte. Sous-titrée « Marcel Schwob – Vies imaginaires V – Lucrèce. Poète », l’œuvre est référencée sans date mais un chiffre en bas à droite, après la signature de l’artiste, permet de dater ce dessin de 1950. Il appartient à la même veine graphique que « Le Secret bien gardé » ou « Une saison en enfer 3 » (1948). L’artiste a choisi de représenter Lucrèce et sa maîtresse à travers deux profils d’enfants abouchés, l’ensemble des deux bustes formant une autre image superposée, un crâne au large sourire denté. De la vie de Lucrèce, le philosophe indifférent à la mort, Armand Simon fait une vanité. Son dessin s’enrichit de détails érotiques, de motifs décoratifs à l’apparence de vulve, caractéristiques des obsessions de l’artiste. Parmi les milliers de dessins de cet artiste encore très méconnu, il n’est pas impossible que d’autres illustrations de Vies imaginaires restent à découvrir. (B.F.)

L’Ombilic du rêve, du 25 septembre 2014 au 4 janvier 2015

Centre Wallonie-Bruxelles, 127-129 rue Saint-Martin, Paris.

Réhabilité à l’époque romantique, encensé par les littérateurs du Chat noir, le Villon du XIX^e siècle a fixé l’image d’un poète mauvais garçon. Il devient à la fin du siècle objet de la recherche linguistique (Byvanck, Longnon…), de l’investigation biographique et de fictions littéraires (Stevenson, « Un logis pour la nuit »), trois domaines où excella Marcel Schwob, que la vie et les textes de Villon hantèrent sa vie durant. Or dans la seconde partie du volume de la Pléiade, consacré aux « Lectures de Villon », on ne trouve ni ses études philologiques, ni aucun extrait de son essai « François Villon », repris dans Spicilège (1896), mais le texte intégral d’une des Vies imaginaires, « Katherine la dentellière, fille amoureuse », dont l’élaboration puise abondamment dans les poèmes de Villon et dans les études que leur consacra Schwob. Les quelques notes explicitant le récit sont précédées d’une note générale qui porte essentiellement sur le recueil Vies imaginaires, avant de mentionner en quelques lignes les travaux recueillis dans le volume Mélanges d’Histoire Littéraire et de Linguistique de l’édition Bernouard (la référence des auteurs). En soulignant la fécondité de l’œuvre médiévale devenue source d’inspiration, ce parti pris littéraire rend hommage à la créativité fictionnelle de Schwob. [A.L.]

Marcel Schwob, « Katherine la dentellière, fille amoureuse », dans François Villon, Œuvres complètes, édition bilingue, édité et traduit de l’ancien français par Jacqueline Cerquiglini-Toulet et Laëtitia Tabard, Paris, Gallimard, « Bibliothèque de la Pléiade », 2014, p. 564-566.

Après deux lectures publiques à Paris, « Le Roi au masque d’or » (Musée Henner, septembre 2012) et Ciels de feu et de glace – « La mort d’Odjigh », « L’Incendie terrestre » –  (Musée du Montparnasse, mai 2014), le comédien Jérémie Le Louët (Compagnie des Dramaticules) donne à réentendre son interprétation de ces trois contes recueillis dans Le Roi au masque d’or (1892), cette fois en province :

Le 10 octobre à 19h30, lecture de Ciels de feu et de glace, deux contes de Marcel Schwob, à la bibliothèque de Troyes.

Le 17 octobre à 20h, lecture du conte « Le Roi au masque d’or » de Marcel Schwob, en appartement à Herblay.

Pour la première fois, avec l’exposition LivrEsC, la Bibliothèque littéraire Jacques Doucet, bibliothèque de recherche patrimoniale relevant de la Chancellerie des Universités de Paris, expose ses précieux livres d’artistes hors les murs de la Sorbonne, à l’espace 24Beaubourg, au centre de Paris. C’est là l’occasion de faire connaître au grand public une partie des trésors que la Bibliothèque conserve et qu’elle prête régulièrement à de nombreuses institutions culturelles françaises et internationales.

LivrEsC est une exposition qui propose de découvrir le livre contemporain comme espace de création, lieu de dialogue noué entre les plus grands peintres et poètes avec la complicité d’éditeurs et de typographes de génie. Picasso y côtoie Tzara, Eluard répond à Man Ray, Cendrars entre en résonance avec Léger, tandis que leurs intuitions et fulgurances sont relayées par des artistes plus contemporains – André Frénaud et Maria-Elena Vieira da Silva, Yves Bonnefoy et Geneviève Asse.

Issues des collections prestigieuses de la Bibliothèque littéraire Jacques Doucet, institution patrimoniale des Universités de Paris, fondée en 1916 par le grand couturier Jacques Doucet, mécène des surréalistes, les œuvres exposées donnent à voir la diversité de la création artistique et poétique dans le livre, depuis la fin du XIX^e s. jusqu’à aujourd’hui : livre illustré, livre de peintre, livre d’artiste, voire livre-objet.

Le parcours se veut à la fois thématique et historique : l’exposition s’ouvre sur l’œuvre poétique majeure de Mallarmé, Un coup de dés jamais n’abolira le hasard, pour en présenter les éditions, les interprétations et réinventions, depuis la fin du XIX^e jusqu’à l’aube du XXI^e siècle. Puis cinq grandes étapes de la création dans le livre sont mises en lumière : le tournant du XIX^e et du XX^e siècle ; autour de la Grande Guerre ; les années trente ; les explorations du livre après 1945 ; les créations du dernier tiers du XX^e siècle. Toutes font la part belle au rôle des poètes éditeurs et typographes.

Rythmée par les toiles lumineuses et graphiques du peintre Julius Baltazar, dont on découvrira également dans les dernières salles les livres réalisés avec des poètes contemporains, l’exposition pose la question des liens du livre et de la création plastique en offrant une mise en regard de l’œuvre imprimée et de l’œuvre picturale dans une confrontation rarement proposée dans l’espace muséal.

L’exposition est ouverte du mercredi au vendredi de 14h à 19h, et le samedi de 12h à 19h.

L’exposition permet d’admirer le tripti-frontispice

créé par Georges de Feure pour La Porte des rêves de Marcel Schwob.

Photo : coll. part.

NUAGES DE FEU ET DE GLACE

Deux contes de Marcel Schwob

Création en mai 2014

« Nuages de feu et de glace ». C’est ainsi que la Compagnie des Dramaticules a intitulé sa lecture publique de deux contes de Marcel Schwob au Musée du Montparnasse le jeudi 15 mai 2014. Pour cette création, commande du Musée de la Poste dans le cadre de l’exposition « La tête dans les nuages », Jérémie Le Louët a choisi d’interpréter « La Mort d’Odjigh » et « L’Incendie terrestre », tous deux tirés du recueil Le Roi au masque d’or (1892). Il s’agit de deux peintures d’apocalypse situées respectivement dans un monde glacé et dans un monde embrasé, deux récits richement descriptifs où les nuées participent d’une atmosphère terrifiante. Dos à un large tableau de nuages tourmentés qui lui sert de fond, Jérémie Le Louët lit à la suite les deux textes de ce diptyque, avec une force expressive qui maintient la tension jusqu’à la catastrophe – et à la chute inattendue des récits. Le travail sonore de Simon Denis accompagne sa parole en amplifiant la voix et en introduisant des extraits musicaux, tirés pour la plupart de musiques de films de Stanley Kubrick et Terrence Malick, grands dramaturges de l’imaginaire.

Jérémie Le Louët est un véritable amateur de Marcel Schwob, qu’il a découvert par le double parrainage d’Oscar Wilde (dont les Dramaticules ont monté et longuement joué Salomé, texte relu par Schwob) et de Jorge Luis Borges (qui préfaça élogieusement La Croisade des enfants et Vies imaginaires). En septembre 2012 déjà, il avait donné au Musée Henner une lecture remarquable du « Roi au masque d’or ». Espérons qu’il continuera à prêter sa voix aux contes de Schwob, à faire entendre la variété, les ciselures, la musicalité de leur prose poétique. (A.L.)

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